加入多种课程素材提高美术教学效果

中学各学科之间没有鸿沟，各学科的教学有千丝万缕的联系，这些课程之间的整合十分重要。只有进行良好的整合，才能使教学获得良好的综合效果，让学生产生良好的体验。在中学美术教学中，如果只局限于美术教学本身，就会显得十分单调，很难让学生产生兴趣，教学效果往往比较平淡。如果在美术教学中融入多学科的素材，学生乐于接受，会产生事半功倍的教学效果。

第一，加入语文素材，彰显诗情画意。语言文字教学注重口头与书面的表达，美术主要是视觉艺术。美术作品的描述离不开语言文字，美术教学特别是美术作品的欣赏必须与优美的语言相结合，用诗化的语言来描述山水画之美、人物画之美，让美术作品与语言文字相互促进、融合。如，用诗歌、散文配画，才能将美术的色彩、点线、形状、明暗与透视等视觉艺术表现出来，显示出艺术之美，为学生所喜闻乐见。再如，在版面设计的教学中，结合多种字体的搭配等，在与学生探讨的基础上组织学生进行黑板报、手抄报、电子报的设计，使其明白布局合理、搭配得当。

国画中就有诗歌、书法、印章等语文元素，这些元素与画面是有机结合的。讲解国画时，要把这些语言文字元素讲解清楚，同时，只有具备扎实的语文基础，才能进行国画创作。

第二，加入音乐素材，融入节奏旋律。音乐是听觉艺术，美术是视觉艺术，两者的整合可以调动学生的多个感官，使学生通过想象进行学习，从而提高学生的创造性思维。在教学过程中，无论是美术欣赏课，还是绘画或手工制作课，都可以播放背景音乐，创设情境，让学生在音乐中学习，心情放松的同时想象力丰富，易与美术作品产生共鸣。如上国画课时，可选择古筝、二胡、笛子、琵琶演奏曲来烘托气氛，使“国画”味更浓；进行油画、水彩创作时，可选择一些钢琴曲。讲授人物动态的画法时，学生对人体比例很难把握，这时只靠教师讲，学生很难理解。教师可通过音乐中舞蹈的表演，或播放录音带，使学生在轻松愉快的舞曲中跟着老师一边唱，一边跳，一边观察。当学生置身美妙的舞蹈旋律中时，便可组织他们进行写生、创作。

第三，加入数学素材，融入逻辑思维。美术图形并不是单纯的“涂鸦”，美术作品中的线条、图案跟数学的几何图形有很强的关联性，是合乎数学逻辑的。数学中学到的点、线、面、体等几何图形，对提高学生的作画能力和制作能力有重要作用。如果学生对数学视图、立体图形知识掌握得较好，美术学习就会得心应手。在中学美术教学中，特别要增加学生的空间想象力，提高其立体思维能力，这要从立体几何的学习中找到原理和技能。如素描的学习，许多模型就是圆柱、圆锥、三棱锥等立体图形，美术教师要给学生分析点线面组合和立体图形的规律，让学生了解这些图形，再进行绘画教学。在造型制作中，通过立体图形知识，运用裁剪、卷压、折叠、粘贴等方法，引导学生制作出造型艺术作品。在美术教学中，还可以结合生活用品与建筑，加强与生活的联系，培养学生的创新思维与审美能力。

第四，加入科学素材，让艺术奥妙无穷。物理、化学、生物、地理等学科包含许多美术知识和元素，如物理中的实验仪器、化学中的原子模型、生物中的细胞模型、地理中的地图符号等。生物中的解剖学知识可以让学生了解人体和动植物的构成，是美术创作的基础；物理学中声光电等科学原理与现象，对美术创作有指导意义；地理课中的景观图片，丰富多样。将美术学科与这些学科结合起来，深入了解生物的习性和结构，结合科学事象，使美术创作灵活多样，符合科学原理，艺术性也会加强。反过来，在美术学习和创作中，通过加入这些科学事象，表现这些科学事象，不仅会增加学生对艺术的感悟和了解，还能提高学生热爱自然、探索自然的兴趣，提高学生对科学的认识。