小学美术教学中创意性思维的培养技巧

在小学美术教学中，教师的角色不仅是传授知识，而且应该是启发和引导学生，让他们在艺术的世界中找到属于自己的声音和表达方式。

一要珍视和保护学生的独特创意，鼓励他们自信创造。教师应充分理解并接纳学生的创意，给予他们足够的自由发挥空间，让他们能够根据自己的理解和想象进行创作。教师应积极肯定学生的作品，及时给予正面的反馈和鼓励，让他们感受到自己的进步和成就。教学《一张奇特的脸》时，我鼓励学生突破常规，大胆创新，并告诉他们，没有标准答案，每个人的作品都是独一无二的。我还组织学生进行创意绘画比赛，让他们充分发挥想象力和创造力，创作出专属于自己的创意作品。有的学生画出一张长有翅膀的脸，寓意梦想与飞翔；有的学生画出一张由各种水果组成的脸，展现出丰富的想象力和童趣。他们独特的创意都是自己内心世界的真实反映，教师应予以珍视和保护。当学生遇到创作难题时，我耐心引导他们思考、解决问题；当学生的作品展现出独特的创意时，我及时给予肯定和赞美，让他们能更加自信地进行创作。

二要深入理解美术语言，引导学生展开想象，探索艺术天空。教师应引导学生深入剖析线条、色彩、构图等元素，理解它们在作品中的作用和意义。教师应鼓励学生敢于尝试，不怕失败，让他们在想象的世界中自由翱翔。教学《生活与艺术中的花》时，我引导学生观察生活中的花朵，通过绘画的方式将花朵的线条、色彩和形态表现出来。学生在绘画过程中逐渐理解了线条的粗细、色彩的搭配以及构图的平衡等美术语言的重要性。我鼓励学生跳出常规的思维框架，想象出与众不同的花朵形象。有的学生将花朵想象为一位优雅的舞者，翩翩起舞；有的学生则将花朵想象为一座神秘的城堡，充满奇幻色彩。我引导学生欣赏各种以花为主题的艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影作品等。通过欣赏这些作品，学生能够了解不同艺术家对花朵的不同诠释和表达方式，从而拓宽自己的艺术视野。在整个教学过程中，我给予学生充分的自由发挥空间，让他们在想象和创造的过程中感受到美术的魅力和乐趣。

三要拓展学生的想象力，突破平面艺术限制，助力思维飞翔。学生的想象力如同一片广袤无垠的天空，蕴含着无尽的可能。传统的平面绘画往往局限于二维空间，而立体艺术、装置艺术等形式则可以打破这一限制，为他们提供更广阔的创作空间。通过拓展想象力和突破平面艺术限制，教师可以帮助学生打开思维的大门，让他们在艺术的天空中自由翱翔。教学《自行车局部写生》时，我不仅引导学生仔细观察自行车的局部细节，而且激发他们的想象力，让他们将自行车零件想象成不同的形态或物体。例如，可以把车轮想象成太阳或旋转的星球，可以把车架想象成高楼大厦或坚固的桥梁。我还利用泥塑、纸艺等材料，让学生根据自行车局部的形态和结构，创作出具有立体感的艺术作品。我鼓励学生将所学的美术知识和技能应用到实际创作中，通过想象和创意，让自行车的局部呈现出独特的艺术效果。上述引导不仅可以锻炼学生的美术技能，而且可以让他们在思考和创作的过程中感受到思维的自由飞翔。

四要传承民间美术与经典美术，滋养学生的艺术之路。民间美术蕴含着丰富的文化内涵和地域特色，通过学习和体验民间美术，学生可以深入了解传统文化的魅力，激发对美术的热爱和兴趣。在教学中，教师可以引导学生欣赏民间剪纸、泥塑、刺绣等作品，感受其独特的艺术风格，并鼓励他们尝试模仿和创作，从而培养他们的艺术感知力和创造力。经典美术作品具有深厚的历史底蕴和艺术价值，通过学习这些作品，学生可以接触到不同流派、不同风格的美术形式，拓宽他们的艺术视野。教学中，教师可以组织学生欣赏名画、雕塑等经典作品，引导他们分析作品的艺术特点和表现手法，并鼓励他们从中汲取灵感，创作出具有自己特色的作品。教学《剪纸中的吉祥纹样》时，我引导学生了解剪纸的历史渊源和基本技巧，让他们通过亲手操作，感受剪纸艺术的魅力。我引入了一些经典的吉祥纹样，如“福”“寿”“喜”字等，让学生欣赏并分析这些纹样的构图、线条和色彩。通过对比不同纹样的特点和风格，学生可以加深对剪纸艺术的理解和感知。实践中，有的学生将动物形象与吉祥文字相结合，创作出活泼可爱的剪纸作品；有的学生则运用现代设计理念，创作出简约而富有创意的纹样。在剪纸的过程中，学生不仅锻炼了手眼协调能力，而且通过模仿和创作吉祥纹样，逐渐领略到民间美术的深厚底蕴。

在小学美术教学中，珍视并保护学生的独特创意，鼓励自信创造是基石；深入理解美术语言，引导学生展开想象与探索，则能拓宽他们的艺术视野；拓展学生的想象力，突破平面艺术限制，助力其思维飞翔；传承民间与经典美术，不仅滋养了学生的艺术之路，而且让他们领略到传统文化的魅力。上述教学方法相互融合，共同为培养学生的创意性思维提供了有效途径。

（作者单位系临沭县临沭街道第一小学）